Toujours captivé par la question du contact dans la danse, Sylvère Lamotte renouvelle dans cette création son approche du duo. Ici, ils sont six, danseuses et danseurs d’âges divers, à se plonger dans les méandres d’une relation duelle, où tout peut arriver…
Des petits liens infimes jusqu’aux franches connexions, l’éventail des possibles est infini, pourvu qu’une vibration sensible se déploie. Avec pour maître-mot l’ouverture à l’autre, voici une pièce chargée d’histoires et de mémoires corporelles, de sensations physiques et de beauté plastique.
Conception et chorégraphie : Sylvère Lamotte / Interprètes : Brigitte Asselineau, Marie-Julie Debeaulieu, Paco Dècina, Jean-Charles Jousni, Sylvère Lamotte, Jean-Yves Phuong / Composition musicale : Frédéric Malle, avec la voix de Lancelot Lamotte / Création lumières : Laurent Schneegans / Assistant : Jeremy Kouyoumdjian / Regard extérieur : Catherine Diverres / Costumière : Céline De Selva / Photo : Nora Houguenade / Remerciements à Eve Bouchelot
Production : Compagnie Lamento. Coproduction : Micadanses, Atelier de Paris-Carolyn Carlson/CDCN, Les Quinconces-L’espal, Théâtre Louis Aragon, scène conventionnée d'intérêt national Art et création - danse de Tremblay-en-France, Danse à tous les étages. La compagnie Lamento est soutenue par l’État, le Préfet de la région des Pays de la Loire, la DRAC des Pays de la Loire, le Conseil régional des Pays de la Loire. Accueil en résidence : Les Quinconces-L’espal, Théâtre Louis Aragon - Tremblay-en-France, dans le cadre de « Territoire(s) de la Danse 2018 et 2019 », avec le soutien du Département de la Seine-Saint- Denis. Accompagnement : Danse Dense. Sylvère Lamotte est en résidence au Théâtre Louis Aragon, scène conventionne d’intérêt national Art et création – danse de Tremblay-en-France dans le cadre de « Territoire(s) de la Danse » 2018 et 2019, avec le soutien du Département de la Seine-Saint-Denis.
Avec le soutien de l'Office National de Diffusion Artistique